|
|
|
法國藝術評論家艾黎福爾的《世界藝術史》享譽世界。
艾黎福爾以畢生精力描繪了這部宏大的人類藝術發展圖景，時間跨度從史前時期、古風時期、中世紀、文藝復興時期直至近現代；涉及東西方不同流派的繪畫、雕刻、建築、裝飾、園林、音樂。
作者在書中對人類藝術精神與文明發展趨勢進行了精闢論述，揭示各類藝術形態何以成型。一覽人類3000年審美文化的發展路徑，跟隨作者重走藝術心靈及文明的成長之路。這是令這部《世界藝術史》 特色的原因之一。
與其他講述藝術史作品不同，甚至最具特色的是，艾黎福爾的文字流動著浪漫氣息，這一寫作特點賦予這部藝術史最高的價值——作者獨特的語言藝術，傳達了那些藝術作品所能帶給觀者的官能體驗與情感觸動；作者用充滿詩情的語言，讚美了藝術本身。在西方評論界眼中，它是一部“雋永的史詩”和“瑰麗畫卷”。
歐洲大陸石器時代的洞窟壁畫、巨大的石陣、古埃及的神廟與壁畫、兩河流域的建築與雕刻……作為“世界藝術史”的開篇，艾黎福爾從古老而神秘的史前藝術開始，帶領讀者一睹藝術最初的風采，領略那些古老而輝煌的人類早期藝術成就。在重溫藝術發展早期歷程的同時，作者真正要考察的則是藝術的源起與本質。
艾黎福爾（1873—1937）是法國藝術評論家、藝術史與歷史學家，最早將藝術與文化進行跨領域研究的藝術史學家之一。
他的興趣廣泛，活動範圍也廣泛，除了藝術相關領域的成就外，他還是批評家、小說家，也是詩人。
1902年，福爾開始為《極光》（L＇Aurore）雜誌撰寫論藝術文章。他熱愛塞尚，喜歡戈雅，尤其欣賞委拉斯開茲，對中國和印度的藝術也懷有極大的熱情。1905年至1909年之間，他在進行了一系列藝術史講座,以此為基礎，從1909年他開始出版重要的著作《世界藝術史》。此後，他又相繼發表了一些作品：《建設者》（Les Constructeurs）、《聖容》（La Sainte Face）、《水火之上的舞蹈》（La Danse sur le Feu et l＇Eau）、《形式的精神》（L＇Esprit des Formes）。在《世界藝術史》中，運用高度詩意化的語言講述藝術史，這使本書深受讀者喜愛，一經問世被陸續譯成多種語言在世界各地相繼出版，至今仍不斷重印。
張延風，北京語言大學教授，致力於中西方藝術比較和文化藝術研究。1969年畢業於北京外國語學院法語系。著有《法國現代美術》《中西方文化掇英》《西方文化藝術巡禮》《中國藝術史》，翻譯出版了《 藝術》和世界藝術史名著《世界藝術史》，現從事中西方藝術比較和文化藝術研究。
張澤乾，武漢大學教授，曾任武漢大學外語學院院長。多年從事法國文化研究。著有《法國文化史》《法國文明史》《20世紀法國文學史》等。
初版導言（1909年）
新版序言（1921年）
第一章 史前藝術
AVANT L''HISTOIRE
01 史前時代 029
02 洞窟藝術 035
03 宗教 043
東方藝術引言（1923年）
INTRODUCTION à L''ART ORIENTAL（1923）
第二章 埃及
L''éGYPTE
01 陵寢 065
02 神廟和神秘 072
03 繪畫 079
04 雕塑 086
05 塞易斯時代的藝術 097
第三章 古代東方
L''ANCIEN ORIENT
01 迦勒底 105
02 亞述 111
03 波斯 121
譯名表
TRANSLATION TABLE
