內容簡介
「時裝是一種文化概念，而成衣是一種商業範疇。」
──法國服裝設計師克里斯蒂安·拉克魯瓦（Christian Lacroix）
服裝設計解讀、創意與理念、設計過程、設計思考切入
║從普通人思維中超脫，進入設計師的思維狀態║
◎世界上第一位服裝設計師
──引領十九世紀風潮的沃斯時裝
1858年，英國人查爾斯·弗雷德里克·沃斯（Charles Frederick Worth）在法國巴黎開設了第一家時裝屋。這家自行設計和銷售服裝的時裝屋的問世，標誌著服裝設計師的誕生，也標誌著服裝設計擺脫了宮廷沙龍，跨出了鄉間裁縫的局限，成為一門反映時尚的獨特藝術。沃斯還讓後來成為他妻子的法國女子擔任模特兒，穿著時裝在店內走動展示，吸引顧客和促進銷售。由此，沃斯成為全世界第一位服裝設計師，他的妻子也成為全世界第一位服裝模特兒。
◎時裝界的拿破崙──克里斯汀·迪奧（Christian Dior）
20世紀最具影響力的設計大師。迪奧在42歲時因推出了以削肩、豐胸、細腰、寬臀等人體曲線所組合的「新風貌」裝而一鳴驚人，震撼了巴黎，風靡了歐美，匯成了一股澎湃的新裝潮流。他為第二次世界大戰後的人們帶回了快樂和美，引起了時代的共鳴。他傳奇的一生締造了迪奧（Dior）的傳奇，至今仍然是華麗與高雅產品的代名詞，LOGO是「Dior」。
◎服裝業的畢卡索──伊夫·聖羅蘭（Yves Saint Laurent）
聖羅蘭的設計既前衛又古典，始終力求高級女裝如藝術品般完美，在高級女裝設計中留下了眾多的經典作品。從聖羅蘭的設計中，可以找到清新的時代風韻和富於原始藝術的質樸與雅拙美。他曾被譽為法國五星級設計大師，並以卓越成就獲得法國政府頒發的「國家榮譽勳章」。品牌以他的名字命名，LOGO由他名字的3個首位字母「YSL」交織組成。
◎服裝設計的創造
──與其他藝術創造活動存在3大本質區別
▎離不開服裝的功能
服裝從它誕生之日起，就被賦予了為人禦寒保暖、遮風擋雨的基本功能，這也是服裝的本質屬性。倘若服裝失去了它的基本功能，也就不能稱之為「服裝」。
▎離不開人體這個衣著主體
服裝是為人的穿著所服務的，服裝的構成形式和狀態倘若不適合人穿，而只能是掛在牆上或是放在地上，也就不能成為真正意義上的服裝了。因此，人永遠是服裝的穿著主體，服裝創造不能忽視服裝與人體相互依存的密切關係。
▎離不開服裝製作技術
服裝設計是創造「物品」的過程，服裝不是「畫」出來的，而是用材料「做」出來的。具有真正意義的服裝離不開製作它的材料，也離不開把材料變成服裝的製作技術。因此，服裝設計創造無論如何發展，都離不開功能、人體穿著和製作技術等方面的限制。
►黃金比例
──對0.618的偏愛
黃金比例曾被認為是建築和藝術中最理想的比例。建築師對數字0.618特別偏愛，無論是古埃及的金字塔，還是巴黎的聖母院，或者是近現代的很多經典建築，都與0.618有關。即便是現在人們使用的紙張、門窗等的長寬比也大多是1：0.618。同時，黃金比例也毫無例外地被應用到了服裝設計當中。
本書特色
本教材摒棄了傳統的教學內容和教學方法，從學生認知事物的視角出發，從設計思考訓練角度切入，包含了服裝設計教與學的長期思考，融入了服裝設計的全新理念和教學成果。本書可作為服飾設計系教材，也可供教師、設計師及服裝設計愛好者參考使用。
作者介紹
作者簡介
于國瑞
服裝設計師、服裝設計系教授、服裝設計與服飾文化研究所所長。曾出版《服裝設計速成》、《實用服裝畫大全》、《服裝設計基礎》與《時裝創意原理與方法》等著作。
目錄
前言 走出服裝設計的盲點
導論 服裝設計解讀
一、服裝設計與設計過程
二、服裝創意與設計理念
三、服裝企業與設計師
課題一 設計思考能力
一、設計思考的特徵
二、設計思考的形式
三、設計思考的能力
課題二 設計思考技法
一、心智圖訓練
二、和田思考訓練
課題三 設計思考切入
一、設計手法切入
二、大師作品切入
課題四 衣料再造設計
一、衣料材質認知
二、衣料再造方法
三、衣料再造的設計
課題五 結構解構創意
一、服裝結構與構成
二、服裝結構與解構
三、服裝結構與創意
課題六 服裝部件設計
一、衣領結構與設計
二、袖子結構與設計
三、口袋、門襟與設計
課題七 服裝款式構成
一、服裝設計定位
二、服裝風格特徵
三、服裝款式設計
課題八 流行色彩應用
一、服裝色彩與搭配
二、服裝色彩與流行色
三、服裝色彩與設計
後記 服裝設計的三種境界
