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「事」或「是」；而「是」的真正意思是「變化成…」。
「劇場事」首先是關於劇場的二三事，想記錄劇場正在發生的戲、人和事。
「劇場事」更希望提供出可以去探索「劇場是什麼？」的空間，希望能發生更多的角度來看劇場的種種「事」和「是」。
本期主題為「布雷希特與觀眾專題」，內容包括：
深度劇評
由于善祿、耿一偉、龔卓軍、藍劍虹分別就林奕華的《包法利夫人們》、歐斯特麥耶的《玩偶之家─諾拉》、《利西翠妲》與《白水》以及差事劇團的《敗金歌劇》提出各自的解讀與評介。
觀眾專題
從尋找觀眾的提問出發，除了與創作社、金枝演社和香港劇場組合的三位行政總監一起尋找觀眾，也專訪了長期從事「被壓迫者劇場」的賴淑雅，還有鍾喬論述民眾文化和杜秀娟解說劇場和觀眾關係的兩篇特稿。
布雷希特逝世五十一週年專題
有鍾喬獻詩、于善祿書信感懷、鍾欣志談關於布雷希特的劇場史定位，同時介紹了《三便士歌劇》，也解讀教育劇《同意的重要》，最後還有書介一篇，是一本以劇場設計師卡斯帕．內爾和布雷希特的合作為主題的目錄兼紀念冊，名為《內爾─布雷希特：敘事劇場舞台》。
作者簡介
台南人劇團於1987年成立，是府城歷史最悠久也是最具專業規模的現代劇團。多年來在展演製作及戲劇教育推廣上的優異表現，深獲各界肯定，不僅改造劇場環境原是一片荒蕪的南台灣地區，自1998年起，更是年年榮獲文建會「優秀扶植團隊」的補助，且評鑑成績皆名列前矛─分別於91及93年度榮獲現代戲劇類組的第一名。「培育南台灣戲劇人才」及「實驗跨界且具本土特色的戲劇展演」是本團自創團以來所追求的目標，而作品風格最主要的特色就是實驗台語作為舞台語言的更多面相。為此，本團自2001年起特別規劃「西方經典劇作台語翻譯演出」計劃，已先後推出希臘悲劇《安蒂岡妮》(2001)和改編自莎翁原著《馬克白》的《女巫奏鳴曲－馬克白詩篇》(2003)以及荒謬戲劇大師貝克特的《終局》，這三齣作品皆獲得國內學者專家極高讚譽。2004年起劇團規劃《莎士比亞不插電》作品系列，試圖融合莎翁華麗的辭藻，開拓一種說中文莎劇的表演方式，吸引更多年輕觀眾走進劇場感受真正的舞台戲劇演出魔力，亦獲得許多好評。此外，為積極推廣戲劇教育，並針對不同族群提供更多戲劇學習的管道，本團也於1999年起分別成立教習劇場和青年劇場：前者在於將戲劇與教育做更緊密的結合，藉以更有效地推展戲劇教育與社區劇場；而後者則提供南台灣青年朋友接觸劇場藝術的專業管道，同時，也藉此培訓劇團的創作新血。
評論
■深度劇評
《包法利夫人們》隨想筆記
—于善祿
現代愛情悲劇指南─論歐斯特麥耶的《玩偶之家─諾拉》
—耿一偉
慾望機器的高速運轉與失速─從《利西翠妲》到《白水》
—龔卓軍
左派的大腦神經學劇場─閱讀差事劇團《敗金歌劇》
—藍劍虹
專題Ⅰ─觀眾專題
■ 專題特稿Ⅰ
布雷希特之後
—杜秀娟
■ 專題座談
尋找觀眾的劇場人—與李慧娜、曾瑞蘭、潘詩韻座談
■人物專訪
「被壓迫者劇場」在台灣—賴淑雅專訪
■專題特稿Ⅱ
冷戰封鎖下的民眾文化
—鍾喬
專題Ⅱ─布雷希特逝世五十一週年專題
